一、网络综艺行业概况
网络综艺行业产业链包括诸多组成部分。国家广播电视总局是最重要的监管部门，监控整个网络综艺生产的各个环节；产业链上游是投资方，包括视频平台和制作公司，投资方式分为平台自投和联合投资两种；中游是制作方，也是整个产业链的核心环节，这部分既包括节目先期的制作准备（购买版权、协调参与艺人），也涵盖了中期的节目制作、摄影，更包括后期制作；产业链的下游是各大视频平台，直接提供内容给C端的用户。产业链各个环节相互配合，共同促进网络综艺行业的繁荣。
网络综艺行业产业链示意图
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2007年，脱口秀节目《大鹏嘚吧嘚》在搜狐视频上线，首次将大众的视线聚焦到网络综艺这个新兴领域，网络综艺行业的大幕徐徐拉开。从发展阶段上看，中国的网络综艺发展进程大致分为四个时期：
（1）酝酿期。这一阶段网络综艺节目类型和节目数量偏少，制作成本也偏低，多数节目以大尺度吸引观众，生命力较短。无论从数量上还是质量上，网络综艺在该阶段都与电视综艺相去甚远。
（2）生长期。由于“一剧两星”政策、美剧版权问题等因素直接或间接的影响，一批形式新颖、极具特色的网络综艺纷纷上线，抢占市场先机的同时也创造了独特的品牌影响。这一阶段网络综艺节目不断在版权费用、观众点击量、广告收益方面刷新数据，逐渐脱下“小成本，粗制作”的外衣，开始正常化的发展。
（3）井喷期。网络综艺进入“快车道”，节目在数量、质量、投资、制作团队和规模上，都达到了较高标准。部分综艺顺利完成了由视频网站向电视台的反向输出。
（4）逆袭期。网络综艺市场步入稳定阶段，热度和增长态势较之前平缓，节目的质量和数量也开始趋于稳定。相比之下，电视综艺江河日下的声音不绝于耳。至此，网综已完成了“逆袭”，并出现了如《明日之子》《中国有嘻哈》这样的“爆款”，因此业内认为行业进入“超级网综时代”。
中国网络综艺发展历程
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二、中国网络综艺行业发展现状分析
尽管当前网络综艺市场收入来源包括广告招商、会员付费、版权分销、IP衍生等多种方式，但是由于网综在扩大品牌的影响力，吸引特定目标群体的消费等方面具有极大的优势，是众多广告商投放广告的的最优选择，因而网综收入的近90%来源于广告招商。
据统计，中国2017年网络综艺广告招商额约为43亿元，按其约占网综收入的90%进行测算，则2017年网综整体收入约为48亿元。预计2018年网络综艺行业整体市场规模约为67亿元，同比增长39.58%，增长率较之前有所放缓。而随着整个市场趋于理性，增速也会渐趋走缓，保守预计到2020年这一比例将突破88.4亿元，三年CAGR为22.58%。
2015-2020年中国网络综艺市场规模及增长
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2017年10月16日至2018年10月15日，在爱奇艺、腾讯网、优酷网、芒果TV等21家网站上线播出的网络综艺节目共385档。同比2017年增加了188档。
2016-2018年中国网络综艺节目数量统计
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2017年10月16日至2018年10月15日，在爱奇艺、腾讯网、优酷网、芒果TV等21家网站上线播出的网络综艺节目共10912期，总时长约237400分钟。
2016-2018年中国网路综艺节目期数与时长统计
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相关报告：华经产业研究院发布的《2019-2025年中国网络综艺行业发展前景预测及投资战略研究报告》
三、中国网络综艺行业竞争格局分析
总体来看，2018年网络综艺节目类型分布广泛，涵盖真人秀类、谈话讨论类等12种类型，内容丰富；节目题材更是覆盖全面，涉及文化、科技、美食、才艺、婚恋等多个领域，涵盖生活的方方面面。
2018年上线的385档节目中，原始节目293档，多版本节目48档，衍生节目44档。其中真人秀类最多，共116档（不计多版本节目、衍生节目，共78档），谈话讨论类次之，共58档（不计多版本节目、衍生节目，共52档），其他如竞秀养成类、互动娱乐类、脱口秀类、娱乐报道类节目数量也较多。总的来看，2018年，除婚恋交友和生活服务类节目，其他类型的节目数量都有所增长。
2017-2018年中国网络综艺节目类型统计
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以网民使用较多的豆瓣网评分数据作为参考，对比2017年和2018年评分较高的网络综艺，2018年表现更佳。这也从侧面印证了网络综艺制作水平和观众认可度的提升。其中，文化科技类、谈话讨论类节目仍收获较好口碑。一些已经取得较好口碑的节目，通过自我沉淀，不断创新节目内容，挖掘观众喜好，续集的口碑进一步提升。此外，生活体验真人秀类节目口碑值较2017年有所上升，此类节目在形式上有所创新，增加了对观众的吸引力。
2017-2018年部分网络综艺节目豆瓣评分列表
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四、中国网络综艺行业发展趋势分析
1、坚持题材、内容创新，打造节目独特竞争力
随着人们精神文化生活的丰富，观众对综艺节目的要求愈加严苛，千篇一律的内容再难吸引大众的观赏热情。仅仅依靠节目形式、内容的哗众取宠取胜也因监管的高压难以实现，更加不是长久之计，唯有创新才能维持节目长久的生命力。
当前的模式类型主要集中在娱乐、真人秀、游戏竞技、选秀、生活方式（包括约会、婚恋、时尚、美妆、亲子、美食等）这几大类型中。创新一方面意味着继续深化现有品类，从中挖掘新鲜题材（如嘻哈、街舞、电音、机器人格斗等），辅以综艺的语言包装加工，使之成为一档全新的节目，在吸引特定的观众群体的同时，也完成小众文化对大众的普及。另一方面，也意味着对现有模式的核心要义、参与者、环节、播出方式、技术手段等方面的创新。唯有实现两者有机结合的节目，才能在竞争激烈的网络综艺节目中杀出重围，树立独特的品牌影响力。
2、中小团队逐步成长，优秀团队进一步扩充
网络综艺节目的竞争本质也是背后优秀的制作人、制作团队的竞争。16、17年网络综艺市场的连续爆发已经让部分优秀传统卫视节目制作人察觉其中的机遇，纷纷加入网络综艺市场的厮杀，新鲜血液的注入使得市场热度不断，爆款频现。
然而想要维持现有的市场热度，以及进一步拓展市场份额，仅凭现有的制作人和团队是远远不够的，市场需要更多有思想、有文化、风格鲜明的的优秀制作人、制作团队进驻，创作更多风格鲜明的内容，以求实现市场的更大突破。而随着网综市场的不断发展、扩大，察觉到其中蕴藏的巨大潜力，也一定会有更多优质的制作人、团队愿意加入其中，共创网综的盛世。
同时，市场的不断扩大意味着将有更多的节目产出，也意味着众多中小型团队迎来了发展的机遇，只要拥有制作精良、风格独特、符合观众喜好的内容，就有可能迎来发展的良机，成功晋级上一梯队。
3、平台造星能力强，促使明星价格渐趋合理
流量明星一度是综艺节目的重要看点之一，这催生了大部分艺人的参演费居高不下，甚至可以高达节目投资的60%，迫使节目制作成本只能占到投资的30%甚至更少。
但是网络综艺节目却可以在一定程度上打破这种桎梏，这源于互联网具有极强的造星能力，这种能力来源于透明、公开的环境，明星的成名与否公司不再具有决定权，观众的反应决定一切，有能力的素人经过互联网的传播成名的几率会大幅增加。并且这种模式可以不断复制，源源不断的向市场输送更多的新鲜血液，抢占有限的明星市场空间，从而促使市场中明星参演费渐趋下降，并最终趋于合理的价值。
4、平台横向拓展产业链，借助资本探索新商业模式
对外采购优质视频节目一直使视频平台饱受巨大的成本压力，压缩其盈利空间，为改善这种状况，视频网站纷纷逐步探索通过成立内部工作室进行版权采买和自制内容以摆脱内容制作方的钳制。
除了在产业链环节上的向上延伸，视频平台也在积极探索除广告等常见盈利手段之外的商业模式，如进行VIP会员模式、品牌联合、衍生和艺人培养等尝试。如优酷《这就是街舞》联合天猫打造了一个平台，除了更新有关节目的讯息外，还有一些有关嘻哈文化的内容，在这些文章中有很多与节目中明星和学员相似的服饰推荐，还有部分学员的潮牌店链接，可以一键下单。同时还有一个专门的栏目展示与嘻哈文化相关的产品，涵盖穿衣、配饰、零食等多个方面。通过这样的模式实现以节目为入口进行流量的输出，最终将流量导入商业平台，建立起以娱乐为起点，以商业为终点的全链路，实现由内容到商业的转化，最终实现视频平台和合作资本的共赢。
